|
愛情在每個人的眼中都有不同的定義，那些浪漫的藝術家們，他們的愛情故事也被追隨者津津樂道。著名的藝術家往往是兼收并蓄、魅力四射的個體。
Pierre-Auguste Cot 《春天》 藝術家在他們的作品中所傳達的情感是經過悉心雕刻的，而在獻給愛人、情人的作品中，他們的情感則顯得更直接純粹和不顧一切。 愛是窗外的顏色 “只要一打開窗， 她就出現在這里， 帶來了碧空， 愛情與鮮花?！?/p> ——馬克·夏加爾
馬克·夏加爾與貝拉·羅森菲爾德
《捧花的未婚妻》 1977 夏加爾和貝拉從年少時一見鐘情到白頭時長相廝守，幾乎將自己的自己的全部感情和顏料都給了他摯愛的妻子。“她的沉默是我的，她的眼睛是我的，她懂我的過去，現在和未來?！?/strong>
《生日》 1915 《生日》或許是夏加爾最為人所知的一幅作品。畫作描繪了夏加爾生日那天，妻子貝拉手捧鮮花為他慶祝的場景，畫面上的二人幸福地飄在空中，夏加爾扭過頭去獻給妻子熱烈的一吻。 愛是創作的動力 “我愛加拉， 勝過我的父母， 勝過畢加索， 甚至勝過金錢?！?/p> ——薩爾瓦多·達利
達利與加拉
《加拉的實體與虛像》 1954 達利愛妻子加拉愛到了瘋狂，他的畫作里只有妻子加拉，他一生的創作靈感都來自于加拉。后來他的作品署名都是達利＝加拉。
《原子加拉》 1952 “她的安靜屬于我，她的眼睛屬于我。我感覺她已經了解我很久了，從童年，到現在，到未來。我知道這就是她，我的妻子，她蒼白的顏色，她的眼睛，那么大那么圓，那么黑。它們是我的眼睛，我的靈魂?！?/strong> 愛是天性的解放 1918年， 臨終前克里姆特最后一句話是： Get Emilie（找艾米莉）。
艾米莉·芙格格終其一生都陪伴在其左右，并成為克里姆特靈感繆斯的女人。
受艾米莉的影響，克利姆特也喜歡穿寬松長袍，他在畫室作畫時通常穿著涼鞋與長外袍，不穿內衣。
《吻》 《吻》是克里姆特在“黃金時期”所創作的作品，據說就是以艾米麗為原型創作的。之所以說是“黃金時期”，是因為克里姆特真的是用黃金來作畫。 愛是永恒的雕塑 “我無法忍受如果看不到你， 我就不能度過這一天… 我的卡蜜兒你可以放心， 我沒有別的女性朋友， 我的靈魂都屬于你！” ——羅丹
1883年 羅丹遇到了18歲的卡蜜爾·克勞德爾
《永恒的偶像》 1890-1893 卡蜜兒是羅丹最得力的助手，她被交付的往往是主要的工作?？蹆号c羅丹的愛意不僅在生活中也縈繞在工作中，也激發了他們的創作靈感。羅丹創作了許多以卡蜜兒為原型的雕像。
《吻》 1886 羅丹創作《吻》時，正是抓住了兩人不顧世俗眼光，追求自由與愛的樣子。塑造出一對敢于反抗，偷偷幽會接吻的瞬間。 愛是生命 “一個藝術家不應該愛上另一個藝術家， 藝術家應該把愛當作生命?！?/p> ——瑪麗娜·阿布拉莫維奇
阿布拉莫維奇與烏雷
《時間中的關系》 1976年 阿布拉莫維奇在荷蘭阿姆斯特丹遇到了她一生中最重要的藝術伙伴和靈魂伴侶——來自西德的行為藝術家烏雷，他們有著令人驚訝的緣分——同月同日生，藝術的火焰點燃了彼此，他們為彼此打開通往新世界的大門。
《潛能》 1980年 兩人共執一套弓箭，女握弓，男拿著一只毒箭，兩人分別向后傾，弓張滿，稍有不慎，就會穿透阿布拉莫維奇的心臟，全程4分鐘，展現了他們對愛情的深刻理解，女人完全信任男人，冒著失去生命的危險代價。 愛是永不停止 “我們是時間的產物， 因此當時間將至， 我們也以時間來回饋。 我們是同步的， 現在直至永遠。 我愛你?！?/p> ——Felix Gonzalez-Torres
Felix Gonzalez-Torres和Ross Laycock
《untittled（ross）》 Gonzalez-Torres 的創作基本上全都是以 Ross為靈感來源，每一件作品都被命名為“無題”。
《untitled（perfect lovers）》 兩個緊挨著的時鐘，起先它們是步調一致的兩個不停轉動的掛鐘，同步轉動。后來由于機械或是其他原因，時間不斷流逝，兩者的步伐不再相同，總有一個人走在了前頭，另一個人慢慢停下了腳步，只剩下一個人在走。
Felix 為Ross 拍攝的照片 就像 Felix 和 Ross 自己，Ross 不幸提前結束了生命，而Felix 是那個仍要繼續轉動的時鐘，完美愛人也逃不過不可逆轉的力量。但是，愛從未停止。
Felix Gonzalez-Torres 和 Ross Laycock 如果要定義藝術的使命的話，那么其中之一就是教我們如何更好地去愛：愛上河流、愛上天空、愛上高速公路，以及愛上石頭，并且更重要的是在生命旅途中愛上某人。 祝大家520情人節快樂～ ———————————— ?。ā坝兴嚲场本C合整理自網絡） 責編：大姍 校對：Paloma 審核：晴子子 |
